El ultimo mohicano. El cine y la emocion.

El otro día en un nuevo centro comercial, inauguraban unos cines.
Tenía la ilusión de ver algo diferente. Un cine que cuidara los detalles, que se olvidara un poco de las palomitas, y que nos ofreciera algún estreno diferente, de esos que tenemos que buscar por la red porque en muchos casos las distribuidoras no quieren saber nada.

Pues iluso de mi, descubrí más de lo mismo. Las nuevas multisalas es un calco de las demás. Nada más entrar lo primero que vemos es su hall repleto de palomitas, gominolas y demás. Joder, y ¿donde se sacan las entradas?, que es lo que importa ¿no? Que esto es un cine... o acaso era un kiosko, no se, no se.

Y luego está el diseño de la sala, otra vez como si fuéramos a ver a José Tomás, el Litri, o algún torero más. Que puñetera manía de hacer las salas en forma de gradas, que barbaridad, que poca delicadeza. 

A mi no me gustan, me horrorizan, las intento evitar a toda costa. ¡Que el cine no es para ver así por favor!
¿Donde están esas salas en donde te sumergías en la butaca, sin ver a nadie más (salvo tu acompañante), en donde la película parecía que estaba proyectada solo para ti?
Una sala oscura, iluminada solamente por la luz de la pantalla, en donde podías paladear lo que habías visto, sin encender las luces en los títulos de crédito... En fin, supongo que soy un romántico del cine. 

En el cine se pasan muy buenos ratos, te ríes, lloras, pasas miedo, nervios, tensión, etc..
El caso es, que siempre me viene a la memoria, un recuerdo precioso. Hace ya unos añitos, veinte para ser exactos, asistí a un momento maravilloso, en donde comprobé la grandeza del cine. 

Era el estreno de "El último mohicano", y en un cine de los de antes, en las primeras filas, comprobé lo que era la Emoción.
En la última y maravillosa secuencia de esta película de aventuras, miré a mi compañero anónimo de butaca y vi en sus ojos y en su expresión, la alegría de vivir. Su entusiasmo, su emoción, era desbordante, ¡era tan palpable!. Ese rostro nunca lo olvidaré, era la expresión de la inocencia, de la evasión, del disfrute y del gozo por encima de todo.
Me acompañará para el resto de mi vida. Me hubiera gustado coincidir con esa persona más veces y compartir su alegría.

El último mohicano. Director: Michael Mann. 

Y es que "El último mohicano" es una pelicula maravillosa. Una de las últimas grandes de aventuras que nos ha dado el cine. 

Michael Mann, rodó una historia épica, llena de espectáculo, con una, perdón, dos preciosas historias de amor, que siempre recordaremos.

Daniel Day-Lewis y Madeleine Stowe, estuvieron mejor que nunca. El primero alejado de sus interpretaciones tan, voy a llamarlas "excesivas" para no molestar a nadie, y la segunda logra su mejor interpretación.

Es una película con un potente romanticismo, diferente, lleno de miradas y de silencios.

"Pase lo que pase, manténte con vida; iré a buscarte. Por mucho que me cueste, por muy lejos que estés, te encontraré"

Y de la música? Que me decís? Imposible olvidar su maravillosa e inmortal banda sonora.
Trevor Jones & Randy Edelman crearon una delicia para todos los sentidos.
Cada vez que la escucho me transporto a esos lugares, a esos bosques y montañas, a esa cascada tan especial...

Lo mejor: Su secuencia final. Una de las más emocionantes de los últimos años. 

Lo peor: Que se siga viendo como una de aventuras sin más. Afortunadamente el tiempo la está poniendo en su lugar.

Aquí os dejo con su famosa secuencia, acompañado de su preciosa música. 

"Dicen que la muerte y el honor son la misma cosa pero hoy he comprendido que a veces no es así"

"El pueblo de mi padre dice que cuando nacieron el Sol y su hermana la Luna su madre murió. El Sol le ofreció a la Tierra el cuerpo de su madre del cual surgió la Vida y de su pecho extrajo las Estrellas y las lanzó hacia el cielo nocturno en memoria de su espíritu"

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Por último, quiero dar las gracias a todos aquellos que me han acompañado a lo largo de este año.
Sí, hoy cumplo un añito de andadura, y si los dioses me lo permiten, espero estar muchos más con vosotros. 

Un abrazo a todos los que en menor o mayor medida han pasado por aquí.

By themico

De latir mi corazon se ha parado de Jacques Audiard.

Primer plano de unas manos... en movimiento. Unos dedos tocan un imaginario piano. Estamos en la barra de un bar, es nuestro protagonista, un tipo cruel, sin escrúpulos, ¿sin sentimientos?
Esta escena resume a la perfección la excelente película que hemos visto. Es realmente fascinante como un tipo como este, puede llegar a impresionar con su "redención musical". 

Jacques Audiard, es uno de los directores franceses más importantes de los últimos años. 

Su descubrimiento fue a finales de los noventa con la muy interesante "Un héroe muy discreto" (1996), una historia de la segunda guerra mundial que combinaba el drama con la comedia. Pero sobre todo se ha dado a conocer con su mayor éxito, "Un profeta" (2009). Un drama carcelario, francamente interesante, muy denso y opresivo, que su excesivo metraje y una cierta reiteración en su planteamiento, hizo que no alcanzara la maestría que otros promulgaran.

Pero antes de este "profeta", y a la espera del estreno de su última "De rouille et d´os", presentada en Cannes con bastante éxito, Audiard dirigió lo que por el momento es su mejor película, "De latir mi corazón se ha parado" (2005)

De latir mi corazón se ha parado. Director: Jacques Audiard.

Tras este título tan hermoso, (estrofa de una canción de Jacques Dutronc de "La fille du pére Noël") se esconde un remake de una buena película como es "Melodía para un asesinato" ("Fingers" - 1978) de James Toback.

Esta es la historia de un chico con unos negocios "sucios", violento, sin amor, con un padre que no le crea más que problemas, y sobre todo con un eterno conflicto interior. 

Una especie de gangster de poca monta, que inesperadamente ve cambiar su mundo gracias al encuentro casual con el mentor de piano de su madre. Tras este hecho, recupera su pasión por la música y comienza su empeño por volver a tocar el piano. Una vuelta de tuerca que será acompañada de una profesora oriental, sus colegas de "empresa", escarceos amorosos y toda la violencia que encierra dentro de él.

El director realiza una estupenda película, rodada con unos magistrales planos secuencia, en donde la puesta en escena es espléndida. Muy realista y detallista, en donde los primeros planos, tanto de rostros y manos son uno de los mayores aciertos de la película.

Pero sobre todo, esta película es el actor protagonista, Romain Duris. Su interpretación es soberbia, tanto cuando deambula por el mundo de la especulación y violencia, como cuando se sumerge en otro mundo tan fascinante, como es el de las teclas negras y blancas de un piano. 

Un tipo, un antihéroe que es muy antipático hacia el espectador, su forma de ser, su ética y moral, nos provoca un rechazo muy grande, pero a medida que avanza la película, empezamos a comprender todo lo que le sucede.

El director construye en Duris un ángel y diablo, un personaje al límite, inseguro, nervioso, sin escrúpulos, una persona real de carne y hueso.

Hay varios momentos, varios planos de Romain ciertamente  asombrosos. Uno de los mejores, es después de su accidentada audición. Sale a la calle con sus inseparables cascos y respira, escucha la música y el mundo que le toca vivir.

O cuando se sumerge y se esconde en las teclas de su piano con su rabia contenida, la misma que utiliza para propinar palizas a los okupas de sus edificios.

Es interesantísimo el mensaje de la música como única vía de escape. Una experiencia que requiere mucha concentración, para poder controlar su furia y rabia contenida. 

Muy interesante también es la relación paterno-filial que el director nos ofrece. Asistimos a momentos estupendos entre padre e hijo. Como la secuencia espléndida en la cual el padre le pide ayuda para cobrar a un moroso. Una explosión de violencia extraordinariamente construida.

El caos y destrucción como origen de la belleza y redención

El protagonista deambula entre dos mundos: el agresivo, el de su padre, y otro mucho más introspectivo y placentero como el de la música.

En definitiva una película excelente, en la cual todo funciona a la perfección,  Con un ritmo impecable, sin dejar ni un solo tiempo muerto, con una gran factura visual.

Película llena de virtudes y de personajes inestables, rodeados de un entorno hostil que los pone a prueba constantemente. Muy recomendable.  

Lo mejor: Romain Duris

Lo peor: El epílogo nos priva de haber disfrutado más de su historia.

El club de la lucha... y sus frases.

Película de culto, original, tramposa, magnífica, aberrante, violenta, imprescindible, pretenciosa, polémica, fascista, radical, etc, etc. Cualquier adjetivo ha tenido cabida en la película de David Fincher. 

En su momento, originó un interesante debate entre sus amantes y detractores. A mi me sigue pareciendo una estupenda película. Incluso admitiendo su trampa de guión, la historia de Jack y Tyler Durden me parece contundente, consigue lo que se propone, su discurso es claro y preciso, puede gustar o no, pero es lo que hay. 

Toda esta historia, lógicamente, hay que comprenderla. Muchos jóvenes la entendieron mal y se quedaron con su violencia tan salvaje. El mensaje de crear este Club de la Lucha, para darse de "ostias", perdón pelear, y así arremeter contra el mundo y la vida, generó legiones de fans, muchos de ellos equivocados con su peligroso guión.

Fincher adaptó la novela de Chuck Palahniuk  para rodar con su personal estilo la historia de "dos personajes" desilusionados con el mundo que les rodea.

No voy a comentar la película, ya que se ha escrito mucho, y además siguiendo las reglas ...."Primera regla del Club de la Lucha, nadie habla del Club de la Lucha" 

El caso es que la historia de nuestro Narrador (Jack) y la creación de su otro Yo, sigue siendo muy buena, una propuesta radical y diferente, en la que ciertas frases antológicas siguen siendo imprescindibles en nuestra moderna sociedad. Aquí os dejo con unas cuantas. Con cual os quedáis....

Frases de El Club de la Lucha.

"Esta es tu vida y se acaba a cada minuto."

"La publicidad nos hace desear coches y ropas, tenemos empleos que odiamos para comprar mierda que no necesitamos. Somos los hijos malditos de la historia, desarraigados y sin objetivos. No hemos sufrido una gran guerra, ni una depresión. Nuestra guerra es la guerra espiritual, nuestra gran depresión es nuestra vida. Crecimos con la televisión que nos hizo creer que algún día seriamos millonarios, dioses del cine o estrellas del rock, pero no lo seremos y poco a poco lo entendemos, lo que hace que estemos muy cabreados."

"Si el tiempo vivido es largo, el índice de supervivencia para todos se reduce a cero."

"No eres un bonito y único copo de nieve, eres la misma materia orgánica en descomposición que todo lo demás, todos somos parte del mismo montón de estiércol..."

"Si te despertaras a otra hora en otro lugar... ¿te despertarías siendo otra persona?"

"Somos los hijos indeseados de Dios, ¿y qué? Nuestros padres eran nuestros modelos de Dios, y si nuestros padres nos fallaron, ¿qué dice eso de Dios? Tienes que tener en cuenta la posibilidad de no caerle bien a Dios, él nunca quiso tenerte. Con toda probabilidad él te odia, pero no es lo peor que pueda ocurrirte. ¡¡No lo necesitamos!! Que se jodan la maldición y la redención, somos hijos no deseados de Dios, así sea."

"Somos una generación de hombres criados por mujeres, me pregunto si realmente otra mujer será la respuesta que necesitamos."

"La autoperfección es simple masturbación, sólo la autodestrucción conlleva evolución".

"Tienes que saber, no temer, saber que algún día vas a morir, y hasta que no entiendas eso, eres inútil."

"¿Qué es peor, el infierno o la nada? Quema los museos, límpiate el culo con la Mona Lisa, para que al menos Dios aprenda tu nombre."

"Quiero tener un aborto tuyo."

"El condón es el zapatito de cristal de nuestra generación, bailas con el toda la noche y luego lo tiras, al condón no, al extraño claro"

"Antes ojeábamos pornografía, ahora ojeamos la colección de interiorismo."

"No sois vuestro trabajo, no sois vuestra cuenta corriente, no sois el coche que tenéis, no sois el contenido de vuestra cartera, no sois vuestros pantalones, sois la mierda cantante y danzante del mundo".

"Todo es una copia de otra copia, de otra copia...."

"El tocar fondo no es un retiro de un fin de semana, no es un maldito seminario. Deja de intentar controlarlo todo y suéltate de una vez. Suéltate".

"Tienes que considerar la posibilidad de que a Dios no le caes bien"

"Desempeñas trabajos que odias para comprar cosas que no necesitas"

"Para hacer una tortilla tienes que romper algunos huevos"

"Todo lo que alguna vez amaste te rechazará o morirá."

"Nuestra vida es nuestra gran depresión."

"La autoperfección es simple masturbación.

"No me habían follado así desde la escuela primaria"

"Siempre lastimas a quien amas."

"¿Para qué la salida de emergencia a 10.000 metros de altura? Ilusión de seguridad."

"Si estás leyendo esto, el aviso va dirigido a ti. Cada palabra que leas de esta letra pequeña inútil, es un segundo menos de vida para ti. ¿No tienes otras cosas que hacer? ¿Tu vida esta tan vacía que no se te ocurre otra forma de pasar estos momentos? ¿o te impresiona tanto la autoridad que concedes crédito y respeto a todos los que dicen ostentarla? ¿lees todo lo que te dicen que leas? ¿Piensas todo lo que te dicen que pienses? ¿Compras todo lo que te dicen que necesitas? Sal de tu casa, Busca a alguien del sexo opuesto. Basta ya de tantas compras y masturbaciones. Deja tu trabajo. Empieza a luchar. Demuestra que estas vivo. Si no reivindicas tu humanidad te convertirás en una estadística. Estas avisado..."

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Tenía que ponerla.....

Y por último un montaje de la película con la música de Limp Bizkit

Jennie de William Dieterle.

 "Es la entrada a un mundo maravilloso en el que nada se explica, por fortuna..."

Estas palabras son del genial Luis Buñuel, el cual sorprendió en una entrevista, comentando que su película preferida era.... "Jennie" (Portrait of Jennie - 1948)

Jennie. Director: William Dieterle.

Han pasado más de sesenta años y es una película que sigue fascinando. Una película que nació gracias al visionario productor David O´Selznick. El relato del escritor Robert Nathan le encandiló de tal manera, que apostó fuerte por él, comprando sus derechos para realizar la película.

Se puso manos a la obra y eligió al director alemán William Dieterle. Un director todo terreno, que lo más conocido de él, era la versión de "El jorobado de Notre Dame", que en España se llamó "Esmeralda, la zíngara" (1939). Sin lugar a dudas, con "Jennie", este director logró su mejor película.

Jennifer Jones es Jennie.

Para el personaje de Jennie, lo tuvo claro, una de las actrices del momento, que anteriormente había realizado la famosa "Duelo al sol" -King Vidor- (1946), ... Jennifer Jones.
La que posteriormente fuera esposa del productor, realiza una estupenda interpretación de este personaje tan misterioso.
J. Jones, era una estrella, pero en mi opinión no ha sido una gran actriz. Pero eso no quita para que haya trabajado en películas tan maravillosas como "El pecado de Cluny Brown" (1946) de Lubitsch o "Pasión bajo la niebla" (1952) de King Vidor.

En el apartado masculino un buen actor como Joseph Cotten. El pintor desdichado, desencantado, enamorado, que finalmente recupera su inspiración y talento gracias al amor, es una de sus mejores interpretaciones.

No puedo olvidar a  dos grandes actrices como Ethel Barrymore y Lilliam Gish, que realizan sendos trabajos espléndidos. Sobre todo la primera, y su historia de amor con el pintor.
Es la otra gran historia de amor de la película, dos personas separadas en tiempo y en edad. Las miradas de Ethel Barrymore a Joseph Cotten, son maravillosas. Como sin decir nada, se puede decir tanto. 

"La belleza es verdad y la verdad belleza. Esto es todo lo que sabes en la tierra y todo lo que necesitas saber"

-John Keats-

Del argumento es mejor no contar nada, ya que no quiero desvelar todas las maravillas que se encierran en él.

"Jennie"es una película fascinante, un maravilloso y onírico cuento de hadas.
 Una de las películas más románticas de la historia del cine. 

Tiempo y espacio, vida y muerte, pasado y presente, todo tiene cabida en "Jennie".

Para lograr todos estos aspectos, es fundamental la maravillosa atmósfera recreada por el director de fotografía Joseph H. August, que por cierto moriría casi al final del rodaje siendo sustituido por Lee Garmes.

Bellísimamente fotografiada, el blanco y negro es inolvidable, lleno de luces y sombras, con escenas que parecen cuadros.
Destaca también el Nueva York de los años cuarenta, con Central Park muy presente.

Rodada en blanco y negro, en la última parte de la película podemos apreciar ciertos colores, verdes, marrones rojizos, y sobre todo ya en color el cuadro, el maravilloso Retrato de Jennie. 

"La ciencia nos dice que nada muere, sino que cambia, que el tiempo no pasa, sino que se curva alrededor de nosotros, y que el pasado y el futuro están juntos a nuestro lado siempre"

En todo el metraje de la película está presente la música. Dimitri Tiomkin es el encargado de crear musicalmente esa atmósfera tan especial, pero sobre todo la música de Claude Debussy y su "Preludio a la siesta de un fauno", es la encargada de las mágicas apariciones de Jennie.

Inolvidable y sobre todo misteriosa la canción de Jennie, compuesta por Bernard Herrmann:

"Nadie sabe de donde vengo y nadie a donde voy, todo el mundo va. El viento sopla, el mar fluye, nadie sabe. Y adonde voy, nadie lo sabe"

Como sucede en muchos casos, a esta extraña película la crítica y el público le dio la espalda. Fue un gran fracaso y fue el desencadenante de la crisis en la productora de David O´Selznick. El tiempo pone todo en su lugar, y ahora está considerada como la obra maestra que es, y una de las mejores películas de la historia.

Gran cine romántico, con una poética muy grande, pero sin olvidar el tono fantástico que nos ofrece su historia e imágenes. 

"No hay vida, hasta que amas y has sido amado, y entonces no hay muerte"

Amor intemporal, que nos demuestra que nada es imposible. Dos personas nacidas en distintas épocas, y que gracias a la fuerza del amor hace que lleguen a unirse y a amarse.

Esta premisa, esta sin-razón es maravillosa, es el motor de la película. Como, dos seres humanos, de tiempos diferentes, han nacido el uno para el otro. 

"Los hilos de nuestras vidas están entrelazados y ni el espacio ni el tiempo puede separarnos"

Una joya mágica y evocadora, una historia de amor imposible,  que muchos espectadores todavía desconocen y que hay que poner remedio pronto. Se están perdiendo una película única, y sobre todo algo diferente, adelantado a su tiempo. 

 

 "Me gustaría que esperaras a que creciera, y así podríamos estar siempre juntos"

"¿Que es el tiempo?, ¿que es el espacio?, ¿que es la vida?,... ¿que es la muerte?"

Perfect Blue de Satoshi Kon

El pasado veinticuatro de agosto se han cumplido dos años de la muerte de Satoshi Kon. Algunos os preguntaréis, ¿quien es este tipo? Otros, a los que nos gusta y encanta el cine de animación, y sobre todo el que viene de Asia, la noticia nos entristeció mucho. Perdíamos a uno de los grandes.

El caso es, que en el estupendo blog amigo Cine con Alma, hace unos días se  preguntaba por cual era nuestra película de animación favorita. Ahí salieron rápidamente las obras maestras de Ghibli, incluso Pixar. La del blog era una de Satoshi Kon.

Aunque la he visto varias veces, reconozco que la tenía algo lejana, me gustaba mucho pero no llegaba a tal extremo de considerarla como la mejor. Ayer la volví a ver, y está claro, estamos ante una película asombrosa.
En 1998 Satoshi Kon rodaba su primera película, la mejor de todas ellas, una obra maestra extraordinaria......"Perfect Blue"

Perfect Blue. Director: Satoshi Kon

Basada en una novela de Yoshikazu Takeuchi, es un proyecto que le llegó de rebote. En principio la película no iba a ser animada, e incluso el propio director cuenta que modificó el guión porque la novela no le gustaba demasiado. 

El caso es que la obra resultante fue un total éxito de crítica y público, y no es para menos.

La historia de Mima, una cantante de J-Pop (japanese pop), que decide ser actriz. A partir de aquí comienza una historia de pesadilla, mezclando mundo real e imaginación.

Creo sin lugar a dudas que es uno de los mejores y más fascinantes guiones que he visto dentro del mundo de la animación. 

La película es aparentemente confusa, con distintas realidades, en donde predominan las alucinaciones de la protagonista.
Satoshi nos sumerge en su mente, nos cuenta con todo detalle el descenso a los infiernos de Mima.
¿Realidad o ficción? A lo largo de todo el metraje, llegamos a dudar de todo lo que vemos.
Una de sus tantas cualidades, es que todo está bien contado. En ningún momento es un follón, no nos perdemos en la trama, y además la película desemboca en un desenlace claro, en el cual todos los cabos sueltos son atados.

Se la puede considerar un thriller, un drama psicológico, una película de terror, incluso se permite licencias de escenas de alto contenido sexual. Aclararé que es animación para adultos.

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Historia de locura, de miedos, llena de violencia y emoción.

Importante también es la crítica ante ciertos aspectos del Japón actual, sobre todo el fenómeno de los ídolos y fans, y hasta que extremo pueden llegar. Comprobamos que el camino de las estrellas no está plagado de rosas. Ahí están sus managers y productores, dueños absolutos de estas "marionetas".

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"Perfect Blue" es un magistral juego de identidades y realidades, que se traduce en un certero final como colofón a una película redonda. 

No puedo dejar pasar por alto, otro aspecto importante, y es la influencia de la obra de Satoshi Kon, y sobre todo de esta película, en varios directores de renombre. Desde Christopher Nolan y su famoso "Origen", a (sobre todo) Darren Aronofsky, otro director que nos cuenta historias llenas de locura y pesadilla.
Darren compró los derechos de la película para hacer un remake, pero solo se quedó en el intento y tomó "prestado" alguna escena.

Quien haya visto esta película y "Cisne Negro" se dará cuenta de lo que comento. De momento el nombre de las protagonistas son muy parecidos, Mima y Nina. Y ambas historias tienen un paralelismo muy claro. Incluso ciertas escenas de la película de Aronofsky, son copias claras de la de Kon. Aquí os dejo una comparativa, ojo para el que no la haya visto, ya que contiene muchos spoilers.

Pero donde está claro, la copia, el homenaje o como se quiera llamar es en "Réquiem por un sueño", aquí os dejo la prueba. 

También ha sido comparado con David Lynch. Incluso descubrí esta película gracias a un comentario comparándola con el genio de Montana. A mi no me lo parece. Creo que el director japonés recreea un suspense más "normal", en el cual al final se atan los cabos, cosa que no sucede de forma clara con Lynch.

Como curiosidad, la reina del pop, Madonna, utilizó algunas imágenes de la película, para posteriormente proyectarlas en pantalla gigante durante su gira de conciertos del 2001.

Para el que no la haya visto la recomiendo y mucho. Asistiréis a un viaje alucinante al fondo de la mente.

Por cierto, ¿y el significado del título? "Perfect Blue"...
Os dejo con uno de los párrafos de la novela de Takeuchi:

 "Hay días perfectos, donde no llueve (o quizás si llueva) en los que se detiene el tiempo (o quizás no se detenga) y sin querer miraste al cielo y te diste cuenta, que era Azul Perfecto...."

Cuatro películas y una serie. Todas muy recomendables y espléndidas.

- "Perfect Blue" (1998)

- "Millennium Actress" (2001)

- "Tokyo Godfathers" (2003) (una versión de "Tres Padrinos" de J. Ford)

- "Paranoia Agent" TV (2004)

- "Paprika, detective de los sueños" (2006)

Por último y a modo de homenaje del gran maestro quiero dejar su último mensaje que nos dejó. Consciente de que el cáncer iba a acabar con su vida, dejó estas últimas y emocionantes notas.

Mensaje de Satoshi Kon antes de morir. 

 Sayonara (Adiós)

Cómo podría olvidar el 18 de mayo de este año.

Recibí el siguiente diagnóstico de un cardiólogo en el hospital de la Cruz Roja de Musashino.

"Es la última etapa del cáncer de páncreas. La metástasis llegó a muchos huesos. Le queda, a lo mucho, medio año de vida."

Mi esposa y yo escuchamos juntos. Era un destino tan inesperado e inaceptable que los dos apenas pudimos soportarlo.

Honestamente solía pensar que no podría evitar morir cualquiera de estos días. Sin embargo, fue tan repentino.

Para estar seguro, tuve algunas señales. Dos o tres meses antes de eso tuve fuertes dolores en varias zonas de la espalda y en las articulaciones de mis piernas; perdí fuerza en mi pierna derecha y me costaba trabajo caminar, y comencé a ir con un acupunturista y con un quiropráctico, pero nada mejoró. Así que después de que me hicieron resonancias magnéticas, tomografías y demás estudios avanzados, llegó de pronto el diagnóstico de cuánto tiempo me quedaba.

Era como si la muerte en persona se hubiera puesto justo detrás de mí antes de enterarme, y no había nada que pudiera hacer. Después del diagnóstico, mi esposa y yo investigamos cómo podía prolongar mi vida. Era, literalmente, una situación de vida o muerte. Recibimos apoyo de amigos incondicionales y aliados poderosos. Rechacé los medicamentos anticáncer, y traté de vivir con una perspectiva del mundo un poco diferente a la de la norma. El hecho de rechazar lo que supuestamente es normal, me parecía que era algo muy mío.

En realidad nunca sentí que pertenecía a la mayoría. Ni en asuntos de cuidados médicos ni en ninguna otra cosa. "¡Por qué no tratar de seguir viviendo de acuerdo con mis propios principios!" Sin embargo, al momento de crear una obra [una película], la fuerza de voluntad no bastaba para realizar el trabajo. La enfermedad avanzaba día tras día.

Por otro lado, como miembro de la sociedad, acepto al menos la mitad de lo que la sociedad en general considera correcto. Pago impuestos. Estoy lejos de ser un ciudadano ejemplar, pero soy del todo un miembro de la sociedad japonesa. Así que, exceptuando las cosas que necesitaba, desde mi punto de vista, para prolongar mi vida, también intenté hacer todo lo necesario para "prepararme para morir con propiedad". Aunque creo que no lo hice tan bien. (Pero) una de las cosas que hice fue, con la cooperación de dos amigos en los que podía confiar, armar una compañía para que se encargara de cosas como el insignificante número de obras con derechos de autor que poseo. Otra cosa que hice fue asegurarme de que mi esposa recibiera las modestas pertenencias que tengo al escribir un testamento. Desde luego, no creo que alguien peleara por mi legado ni nada de eso, pero quería estar seguro de que mi esposa, quien permaneció a mi lado en este mundo, no tuviera nada de qué preocuparse; además quería quitarle el peso de encima a aquél que daría ese saltito, a mí, antes de que partiera.

El papeleo e investigación necesarios para estas tareas, para el que ni mi esposa ni yo somos buenos, corrió a cargo rápidamente de mis maravillosos amigos. Después, cuando me dio neumonía y estaba a las puertas de la muerte, y puse mi firma final en el testamento, pensé que si moría justo en ese momento ya nada se podía hacer para evitarlo.

"Ah... puedo morir al fin."

Después de todo, me llevaron en ambulancia al hospital de la Cruz Roja de Musashino dos días antes de eso; luego me trajeron de regreso al mismo hospital en ambulancia al día siguiente. Hasta tuve que ser hospitalizado y me hicieron muchas revisiones. Los resultados de esos exámenes: neumonía, agua en mi pecho y, cuando le pregunté directamente al doctor, la respuesta que recibí fue muy seca, y de alguna manera se lo agradecí.

"Usted va a vivir uno o dos días más... y si llegara a salvarse de ésta, probablemente no vivirá más allá de fin de mes."

Mientras escuchaba, pensé, "es como si me estuviera dando el pronóstico del tiempo", pero aún así la situación era espantosa. Eso fue el 7 de julio. Fue un Tanabata brutal, sin duda.

Así que decidí ahí mismo.

Quiero morirme en mi casa.

Quizá le causé problemas a mi gente, pero les pedí que vieran cómo podría escapar y volver a casa. [Logré huir] gracias a los esfuerzos de mi esposa, la cooperación del hospital pese a su posición de darse por vencidos conmigo, a la tremenda ayuda de otras instituciones médicas y a las coincidencias, que fueron tantas, que parecían regalos del cielo. Nunca había visto que tantas coincidencias y sucesos se acomodaran de manera tan fina en la vida real; apenas podía creerlo. Esto no era "Tokyo Godfathers", después de todo. Mientras mi esposa corría de aquí para allá arreglando mi escape, yo le suplicaba a los doctores "¡si pudiera ir a casa aunque sea medio día, todavía podría hacer cosas!", para después esperar a la muerte a solas, en una deprimente habitación de hospital. Estaba solo, pero esto era lo que pensaba.

"Tal vez morir no sea tan malo."

No tenía razones para ello, y tal vez necesitaba pensar así, pero sorprendentemente me sentía calmado y relajado.

Sin embargo, sólo había una cosa que me molestaba.

"No quiero morir aquí..."

Mientras pensaba eso, algo se movió del calendario de la pared y comenzó a esparcirse por la habitación.

"Oh, no, una línea marchando fuera del calendario. Mis alucinaciones no eran del todo originales."

Tuve que sonreír ante el hecho de que mi instinto profesional seguía trabajando aún en momentos como este, pero de cualquier manera probablemente estaba en el punto más cercano a la tierra de la muerte de lo que había estado hasta ese punto. Realmente sentí muy cerca de mí a la muerte. Con la ayuda de mucha gente, milagrosamente escapé de la Cruz Roja de Musashino y volví a casa, envuelto en la tierra de la muerte y sábanas.

Debería hacer hincapié en que no tengo malas críticas ni odio contra el hospital de la Cruz Roja de Musashino, así que no me mal interpreten.

Sólo quería ir a mi casa, a mi propio hogar. La casa donde vivo.

Me sorprendió un poco que, mientras me llevaban a la sala, como un bono, tuve esa experiencia de lecho de muerte con la que todos están familiarizados; ésa de "ver desde arriba cómo trasladan tu cuerpo a la habitación". Me miraba desde arriba a mí mismo y a la escena a mi alrededor desde una posición muy alejada del suelo, a través de un lente gran angular y destelleante. El cuadrado de la cama a la mitad de la habitación parecía grande y prominente, y mi cuerpo envuelto en sábanas era bajado a la mitad del cuadrado. Sin mucho cuidado, pero no me quejo.

Así que lo único que tenía que hacer era esperar a la muerte en mi propio hogar.

Sin embargo, logré superar la neumonía.

¿Eh?

Más o menos esto fue lo que pensé.

"¡Ni siquiera soy bueno para morir! (me reí)."

Después de eso, cuando no podía pensar en nada más que en la muerte, pensé que en realidad había muerto en aquella ocasión. En mi cabeza, la palabra 'renacer' apareció muchas veces.

Sorprendentemente, después de eso mi fuerza vital se rejuveneció. Desde el fondo de mi corazón, creo que fue gracias a la gente que me ayudó; primero que nada mi esposa, mis amigos comprensivos, los doctores y las enfermeras.

Ahora que mi fuerza vital se ha reestablecido, no podría desperdiciar mi tiempo. Me dije que me habían dado una vida extra y que tenía que usarla con cuidado. Así que pensé que quería borrar al menos una de las irresponsabilidades que había dejado en este mundo.

Para ser honesto, sólo le dije lo del cáncer a las personas cercanas a mí. Ni siquiera le dije a mis padres. En particular, por varias complicaciones laborales, no podía decirle nada a la gente, aún si hubiera querido hacerlo. Quería anunciar mi cáncer en Internet y reportar lo de mi poco tiempo de vida, pero si la muerte de Satoshi se hubiera calendarizado, se habrían creado olas, aunque fueran pequeñas. Por esa razón actué de manera irresponsable con la gente. Estoy muy apenado.

Había tanta gente a quien quería ver antes de morir, aunque sea para darles las gracias. Familia y parientes, viejos amigos y compañeros de la primaria, secundaria y preparatoria; a los amigos de la universidad, a la gente que conocí en el mundo del manga, de quienes tuve mucha inspiración; la gente del mundo del anime que se sentaba a mi lado, con quienes iba a beber, con quienes competía por los mismos trabajos; los colegas con quienes compartí buenos y malos momentos. La cantidad infinita de gente a quienes pude conocer debido a mi posición como director de cine; a las personas que se hacían llamar mis admiradores, no sólo en Japón sino en todo el mundo; a los amigos que hice por Internet.

Hay mucha gente que quiero que ver al menos una vez (bueno, también hay gente a quien no quiero ver), pero si los viera, tengo miedo de que el pensamiento de "no volveré a ver a esta persona otra vez" me invada, y que eso provoque que no tenga una muerte tranquila. Aunque me recuperé, me queda muy poca energía vital, y se necesita mucho esfuerzo para ver a las personas. Entre más personas me querían ver, más difícil era para mí verlas. Qué ironía. Además, la parte inferior de mi cuerpo estaba paralizada, por el cáncer que había invadido mis huesos, y estaba echado en mi cama; no quería que la gente viera mi cuerpo escuálido. Quería que la mayoría de la gente que conocí me recordara como el Satoshi que estaba lleno de vida.

Me gustaría usar este espacio para disculparme con mis parientes, amigos y conocidos por no decirles sobre mi cáncer, por mi irresponsabilidad. Por favor, comprendan que éste fue un deseo egoísta de Satoshi. Es decir, Satoshi Kon fue "esa clase de sujeto". Cuando imagino sus rostros, sólo tengo buenos recuerdos de sus sonrisas. A todos, gracias por todos esos grandes recuerdos. Amé el mundo en el que viví. Sólo pensar en eso me hace feliz.

Toda la gente que conocí a lo largo de mi vida, de manera positiva o negativa, ayudó a moldear al ser humano que es Satoshi Kon, y estoy muy agradecido por esos encuentros. Aún si el resultado final es una muerte prematura a mis cuarenta y tantos, acepto esto como mi propio y único destino. Después de todo, me pasaron muchas cosas positivas.

Esto es lo que pienso ahora sobre la muerte. "Sólo puedo decir que es muy mala." En verdad.

Sin embargo, aunque pudiera liberarme de muchas de mis acciones irresponsables [eso de no decirle a la gente], no puedo evitar arrepentirme de dos cosas. Sobre mis padres y sobre el fundador de Madhouse, el señor [Masao] Maruyama.

Aunque ya era tarde, no había otra opción más que revelar toda la verdad. Quería rogarles que me perdonaran.

Tan pronto como vi el rostro del señor Maruyama cuando vino a verme a mi casa, no pude detener mis lágrimas ni mi vergüenza. "Estoy muy apenado por terminar así..." El señor Maruyama no dijo nada, sólo negaba con la cabeza y apretaba mis manos. Estaba muy agradecido. Como una avalancha, llegaron a mí sentimientos de gratitud y regocijo por haber tenido la suerte de trabajar con esta persona. Tal vez sea egoísta, pero sentí como si hubiera sido perdonado en ese instante.

Mi más grande arrepentimiento es la película La máquina que sueña. Estoy preocupado no sólo sobre la película misma, sino por las personas con las que trabajé para ello. Después de todo, existe una gran posibilidad de que los libretos que creamos con sangre, sudor y lágrimas, nunca sean vistos. Esto es porque Satoshi Kon metió mano en la historia original, el guión, los personajes, los escenarios, los bocetos, la música... en cada una de las imágenes. Desde luego, hay cosas que compartí con el director de animación, el director de arte y otros miembros del equipo, pero básicamente la mayoría del trabajo sólo puede ser comprendida por Satoshi Kon. Es fácil decir que fue mi culpa por hacer las cosas de esa manera, pero desde mi punto de vista me esforcé lo más que pude para compartir mi visión con los demás. Sin embargo, en mi estado actual sólo puedo sentir un profundo remordimiento por mi inepcia en esas áreas. Estoy en verdad apenado con todo el equipo. Sin embargo, quiero que ellos entiendan, aunque sea un poco. Satoshi Kon era "esa clase de sujeto", y por eso fue capaz de hacer el anime desquiciado que era un poquito diferente. Sé que es una excusa egoísta, pero piensen en mi cáncer y perdónenme, por favor.

No he estado ociosamente esperando a la muerte; incluso ahora estoy pensando con mi débil cerebro alguna forma de que el trabajo siga vivo después de que me vaya. Pero son sólo ideas superficiales. Cuando le dije al señor Maruyama sobre mis preocupaciones acerca de La máquina que sueña, él sólo dijo, "no te preocupes. Ya se nos ocurrirá algo, así que no te preocupes".

Lloré.

Lloré incontrolablemente.

Hasta con mis películas anteriores, había sido muy irresponsable con las producciones y los presupuestos, pero siempre tuve al señor Maruyama para que lo solucionara por mí, al final.

Esta vez no fue diferente. En realidad no he cambiado.

Pude hablar abiertamente con el señor Maruyama. Gracias a esto fui capaz de sentir, al menos un poco, que los talentos y habilidades de Satoshi Kon tenían algo de valor en nuestra industria.

"Lamento perder tu talento. Ojalá pudieras dejárnoslo."

Si el señor Maruyama de Madhouse dice eso, puedo irme al otro mundo con un poco de orgullo, después de todo. Y, desde luego, aunque nadie más me lo diga, lamento que mis visiones raras y la habilidad para dibujar cosas con detalle se van a perder, pero no puedo hacer nada para evitarlo. Estoy agradecido desde el fondo de mi corazón porque el señor Maruyama me dio la oportunidad de mostrarle al mundo esas cosas. Gracias, muchas gracias. Satoshi Kon fue feliz como director de animación.

Fue desgarrador decirle a mis padres.

En verdad intenté ir a Sapporo, donde viven mis padres, mientras podía, pero mi enfermedad empeoró tan irritante e inesperadamente rápido que terminé por llamarles por teléfono desde la habitación del hospital mientras estaba cerca de morir.

"Estoy en la última etapa del cáncer y moriré pronto. Fui muy feliz por haber nacido como su hijo. Gracias."

Debió ser devastador escuchar esto de repente, pero estaba seguro de que iba a morir en aquel momento.

Pero luego regresé a casa y sobreviví a la neumonía. Tomé la gran decisión de ver a mis padres. Ellos querían verme también. Pero iba a ser muy difícil verlos, y no tenía la fuerza para hacerlo. Pero quería ver los rostros de mis padres por última vez. Quería decirles cuán agradecido estaba con ellos por haberme traído a este mundo.

He sido una persona feliz. Aunque debo disculparme con mi esposa, con mis padres y con toda la gente que amo, por vivir mi vida un poco más rápido que la mayoría.

Mis padres apoyaron mis deseos egoístas y llegaron desde Sapporo hasta mi casa al día siguiente. Nunca podré olvidar las primeras palabras que salieron de la boca de mi madre cuando me vió tumbado ahí.

"¡Perdóname por no haberte traído a este mundo con un cuerpo más fuerte!"

Me quedé mudo.

Sólo pude pasar poco tiempo con mis padres, pero fue suficiente. Sentía que con ver sus rostros sería suficiente, y así fue.

Gracias, padre, madre. Estoy tan feliz de haber nacido en este mundo como hijo de ustedes dos.

Mi corazón está lleno de recuerdos y gratitud. La felicidad como tal es importante, pero estoy agradecido de que ustedes me hayan enseñado a apreciar la felicidad. Muchísimas gracias.

Es muy irrespetuoso morir frente a los padres de uno, pero en los últimos diez años o más, pude hacer lo que quise como director de anime, alcanzar mis metas y obtener buenas reseñas. Lamento que mis películas no hayan ganado mucho dinero, pero creo que tuvieron lo merecido. En estos diez años o más en particular he sentido que he vivido más intensamente que otras personas, y creo que mis padres entendieron qué había en mi corazón.

Gracias a las visitas del señor Maruyama y mis padres, sentí como si me hubieran quitado un gran peso de encima.

Por último, a mi esposa, a quien más preocupo, pero quien ha sido mi apoyo hasta el final.

Desde el momento del diagnóstico, nos hemos ahogado juntos en lágrimas tantas veces. Cada día fue brutal para ambos, física y mentalmente. Casi no hay palabras para describirlo. Pero la razón de por qué fui capaz de sobrevivir ante esos días difíciles fueron las palabras que me dijiste justo después de que recibimos la noticia.

"Me quedaré a tu lado hasta el final."

Fiel a esas palabras, como si dejaras mis preocupaciones en el polvo, habilmente dirigiste las demandas y exigencias que llegaron a nosotros como una avalancha, y rápidamente aprendiste a cuidar de tu esposo. Me conmovió tanto ver cómo lidiabas con las cosas con tanta eficacia.

"Mi esposa es asombrosa."

¿Dices que no hay necesidad de decir eso ahora? No, no. Eres aún más asombrosa de lo que ya eras. En verdad puedo sentirlo. Aún después de mi muerte, pensaré que tú enviaste a Satoshi Kon al otro mundo con elegancia. Desde que nos casamos, estuve tan envuelto en el trabajo que fue hasta que me dio cáncer que pude pasar más tiempo en la casa; qué vergüenza.

Pero te quedaste cerca de mí, siempre entendiste que necesitaba zambullirme en mi trabajo, que mi talento estaba ahí. Gracias.

Hay tantas cosas, innumerables cosas que me preocupan, pero todo necesita un final. Por último, quisiera expresar mi profunda gratitud al Doctor H, quien accedió a verme al final en mi casa, aunque es algo que ya no se hace en estos días, y a su esposa y enfermera, la señora K.

Los cuidados médicos en una casa particular causan molestias, pero usted pacientemente lidió con mis múltiples achaques y dolores causados por el cáncer, y se empeñó en hacer que mi destino final, llamado muerte, fuera tan bueno como se pudiera. No puedo decir cuánto me ayudó. Y usted no sólo lidió con este arrogante y difícil paciente como si fuera sólo su trabajo, sino que se comunicó conmigo como ser humano. No puedo decir cuánto me apoyó, ni cuánto me salvó. Su calidad humana me animó tantas veces. Estoy profunda, profundamente agradecido.

Y ésta es la última vez, desde que recibí el diagnóstico a mediados de mayo hasta hoy, en que he tenido la suerte de recibir la cooperación, ayuda y apoyo de dos amigos, tanto del trabajo como personales. Mi amigo T, quien ha sido un camarada desde la preparatoria y es miembro de KON' Stone Inc.; y el productor H. Les agradezco a ambos desde el fondo de mi corazón. Muchas, muchas gracias. Es difícil para mí con este insignificante vocabulario expresarles a ambos mi gratitud de manera adecuada. Mi esposa y yo hemos recibido tanto de ustedes.

Si ustedes no hubieran estado con nosotros, estoy seguro de que estaría esperando la muerte mirando a mi esposa, sentada a mi lado, con mucha más angustia y preocupación. Estoy realmente en deuda.

Y, si puedo pedir una cosa más, ¿podrían ayudale a mi esposa a superar esto después de mi muerte? Podría tomar ese vuelo con mi mente tranquila si pudieran hacer eso por mí. Se los pido desde el fondo de mi corazón.

Así que, a todos los que leyeron este largo documento, gracias. Con mi corazón lleno de gratitud por todo lo bueno en el mundo, soltaré mi bolígrafo.

Ahora, con permiso. Tengo que adelantarme

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