martes, 17 de febrero de 2015

Kenneth Anger. Cine Experimental e Independiente.



Kenneth Anger es de esos tipos que si hubiera nacido en esta época seguro que estaría considerado como una especie de genio diferente y con una legión de seguidores muy extensa.

Lamentablemente y ciñiéndonos a la realidad sigue siendo un cineasta muy desconocido. Hace más de sesenta años que dirigió su primer corto y todavía para muchos, muchos, es un descubrimiento total, tanto para bien como para mal. Porque es de aquellos que no deja indiferente, o lo amas o lo detestas.

Afortunadamente grandes directores como Lynch o Scorsese han conseguido que poco a poco se empiece a conocer más. Declarados fans de este tipo tan peculiar, en sus películas encontramos bastante de las inquietudes del genial Anger.

Kenneth Anger


Su obra siempre ha sido polémica. Experimental hasta la médula, está cargada de temas "tabús" como la brujería, el sadomasoquismo, la homosexualidad etc. Y ya sabéis, las voces intolerantes salen de sus cloacas para censurar de forma lamentable.

Muchos de sus cortos se han ido rescatando e incluso "acabando" varios años después. Su obra sigue siendo extremadamente moderna, adelantada a su tiempo, visionaria, con una estética de videoclip brutal que merece mucho la pena ser rescatada.

Aquí os dejo con algunos de sus más representativos cortos y mediometrajes.



Una estrella en decadencia. Una luz especial y algún plano que parece rodado por el mismísimo David Lynch.

Kenneth Anger



Puce Moment (1949)  Duración: 6 min.


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Rabbit´s Moon (1950) Duración: 6:50 min.

Existen dos versiones. Esta que os dejo es la primera y más corta. Me gusta más. En los años setenta se rescató metraje y con otra música se alargó hasta los 16 min.

Una pieza muy pulp con el mito de Pierrot y la Luna. La Comédie Italienne de la forma más onírica y blue posible.

Kenneth Anger







Y por último vamos con la brujería y el diablo en lo que es la mejor obra de Kenneth Anger:

Lucifer Rising (1972) Duración: 29 min.


¡Qué os parece si juntamos a Rob Zombie, Dario Argento y hasta el mismísimo Terrence Malick!
Oh My God!


Egipto. Mitología. Vida. Muerte.
 Una joya. Una jodida maravilla.






Kenneth AngerKenneth Anger

Kenneth Anger






miércoles, 11 de febrero de 2015

Americana Film Fest 2015. El Mejor Cine Indie.

festival americana

Con una fina y nostálgica lluvia me despedía del pasado Americana
Tras un largo fin de semana, la sensación final fue abrumadora. Una palabra Cine y por supuesto Ilusión.
En los Cines Girona de Barcelona (todo hay que aclararlo) se respiraba cine, alegría.. vida. Concluía la 1ª edición del Festival de Cine Indie Americano, nuestro pequeño Sundance. Un éxito total. El público abarrotaba las salas, el cartel de no hay entradas colgado de las taquillas y sobre todo una opinión generalizada, el buen cine que habíamos visto. 
Películas indies, pequeñas y desconocidas que luego muchas de ellas darían el gran salto comercial a las salas de toda España. Y es ahí cuando tu sacas pecho y dices: "ah, yo la vi en Americana", toma ya.

En Americana son Días de vino y rosas, perdón, Días de GinTonics y Rosas. Lo principal es el cine pero luego y entre amigos, las noches se alargan. Entre música y luces de neón se complementan tragos largos y apasionantes debates sobre las películas vistas en el día. Una gozada. 

Un año después ya tenemos aquí la 2ª Edición. Del 19 al 22 de febrero y de nuevo en los Cines Girona (de Barcelona) vamos a poder comprobar ese gran trabajo e ilusión que nos ofrece todo el estupendo equipo de Americana. 
Un Festival que ha crecido. Si el año pasado se proyectaba todo en una sala, ahora se ha aumentado a tres, ocupando todo el cine para el Festival. El número de películas proyectadas se ha incrementado considerablemente dividas en dos secciones Top y Next e incluso con proyecciones paralelas, retrospectivas como el Back o series Movistar. Toda una declaración de intenciones de los responsables de Americana. 

El Festival se inaugura con Before I Disappear de Shawn Christensen
Nacida a raíz del corto del mismo director (Oscar 2012), la película ha recibido buenas críticas y premios como el del público en el SXSW de Austin. 
Para seguir con unos títulos tremendamente apetecibles como:
Cheatin´ del excelente y veterano animador Bill Plympton, Night Moves de la cada vez más imprescindible Kelly Reichardt. Una buena historia que mezcla lo indie con lo ecológico con la fascinante cámara de su directora. Uno de los platos fuertes. 

festival americana


Podremos ver Little Feet de uno de los directores imprescindibles de la escena indie, Alexandre Rockwell. Listen Up Philip de Alex Ross Perry, otra de las más esperadas. Premio especial del jurado en Locarno y con un Jason Schwartzman del cual hablan maravillas. Kumiko, the treasure Hunter de David Zellner una de las propuestas más originales del festival que ya sólo con su magnífico poster dan ganas de no perdérsela. 
Esto sería una representación de la sección Top, y en cuanto a la Next, películas menos conocidas y grandes apuestas del festival, destacarían The Better Angels de A. J. Edwards que promete ser muy, muy Malick y sobre todo una de las más originales y esperadas, la inclasificable Buzzard de Joel Protrykus que promete carcajadas y emociones fuertes. 

festival americana

En Americana no pueden faltar los documentales. Esta vez muy bien representados por Rich Hill retrato de tres adolescentes de la "otra América" ganadora al mejor Documental en Sundance y Life Itself un homenaje al cine a través de uno de los críticos más influyentes de los últimos veinte años, el irrepetible Roger Ebert.   

Y llegamos a la clausura final del domingo con una de las nominadas al Oscar 2015 a la mejor película: Selma de Ava DuVernay. 

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Precios y bonos populares. Planazos como asistir a una proyección (Wild Canaries) birra Moritz en mano, etc, etc. 

Tal vez no sea imparcial pero os aseguro que son cuatro días repletos de buen cine y de muy buen rollo. 

Nos vemos en Americana!


Por cierto, no puedo dejar pasar el maravilloso póster de este año. Muy ochentero, luces de neón y un lobo como tal vez, ese cinéfilo en especie de extinción que somos un poco todos. 


festival americana





Programación completa Americana 2015



festival americana

festival americana



Más información: Festival Americana




Tom Petty - Free Fallin´


domingo, 4 de enero de 2015

Las Mejores Peliculas del 2014


Todo es imposible ver, y más con la espantosa distribución que seguimos aguantando año tras año. Un caso (otro más) denunciable es Mommy de Xavier Dolan, todavía la sigo esperando... 



Resumo lo que más me ha gustado del año, un 2014 francamente bueno incluso en nuestro odiado/amado cine español. 



Lo mejor del Año 2014

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El maravilloso Mundo Infantil
BIG HERO 6      -      COMO ENTRENAR A TU DRAGÓN 2

El Excelente Mundo del Docu

LA IMAGEN PERDIDA      -      PARADISO      -      SOBRE LA MARXA

Lo Más Inquietante

ENEMY      -      LOS HUÉSPEDES

Pop Corn & Autor

GODZILLA      -      GUARDIANES DE LA GALAXIA

Los Grandes - Los Artesanos - Los Clásicos

JERSEY BOYS - THE GRANDMASTER - PERDIDA - A PROPÓSITO DE LLEWYN DAVIS - NOÉ - NEBRASKA

              Las Joyas de Nuestra Corona

TODOS ESTÁN MUERTOS      -      10.000 KM      -      STELLA CADENTE

Thriller & Neo-Noir

EL HOMBRE MÁS BUSCADO     -       LOS CANALLAS

Lo Más Radical de la Haute Cuisine

UPSTREAM COLOR      -      CAMINO DE LA CRUZ      -       BORGMAN

El Mundo está loco, loco, loco

RELATOS SALVAJES                            -                         LA CHICA DEL 14 DE JULIO


Top 10 del Año 



10. BLACK COAL de Diao Yinan                           9. HER de Spike Jonze




8. INTERSTELLAR de Christopher Nolan                   7. JAUJA de Lisandro Alonso




6. UN TOQUE DE VIOLENCIA de Jia Zhang Ke



5. EL DESCONOCIDO DEL LAGO de Alain Guiraudie



4. EL SUEÑO DE ELLIS de James Gray



3. MAGICAL GIRL de Carlos Vermut



2. SOLO LOS AMANTES SOBREVIVEN de Jim Jarmusch



1. EL VIENTO SE LEVANTA  de Hayao Miyazaki 







jueves, 13 de noviembre de 2014

God Told Me To de Larry Cohen.





La Imperfecta Obra Maestra de Larry Cohen 


Así de rotundo y así de contradictorio. Bienvenidos al particular y a ratos genial mundo de este director especializado en la serie B. Adentrarse en su imaginativa mente es toda una experiencia.  
Más prolífico como guionista que como realizador,Cohen, por méritos propios, merece ser rescatado de un atípico olvido. Un cineasta destroyer con muchas y buenas ideas que plasmó a su manera en los distintos y variopintos largometrajes que realizó.


gold told me to


God Told Me To es sin duda la cima de su carrera. Una inclasificable película que mezcla terror, ciencia ficción, blaxpotation y policíaco de los años setenta en la cual solo falta Al Pacino apareciendo en esas lúgubres comisarías.

Como protagonista tenemos a un estupendo Tony Lo Bianco, un policía confuso en medio de un sórdido y real Nueva York plasmado maravillosamente el cual no tiene nada que envidiar al mejor Scorsese o Ferrara. 
Sin olvidarnos de la actriz Sylvia Sidney, una de las grandes de los años treinta. En la escena que aparece se come literalmente la película. 

Algo confusa, con un montaje estrambótico y acelerado que en ocasiones hace que nos preguntemos qué diantres estamos viendo. Mujeres vírgenes inseminadas por extraterrestres, dioses o diablos.
Un ser celestial¿? hermafrodita con una vagina monstruosa. Sin olvidarnos de un discurso religioso muy potente. El poder de Dios a través del miedo y el caos. Fanatismo y sátira religiosa. En la ambiciosa God Told Me To hay cabida para todo.

¿Nuestros Dioses son en realidad extraterrestres?



Con todos estos defectos y virtudes la película queda como un excelente film, muy bizarro y setentero, en definitiva muy Larry Cohen
Una historia maravillosamente imaginativa, alocada, con unas buenas interpretaciones y una partitura musical que lamentablemente no pudo realizar el elegido/fallecido, el gran Bernard Herrmann, pero que cumple a la perfección. 


Como curiosidad el genial título God Told Me To fue cambiado ante la enfurecida protesta de la comunidad cristiana al de ... Demon. Toda una auténtica aberración. 

A los que nos gusta el gran John Carpenter seguro que la película nos recordará muchos de sus excelente títulos. Estoy convencido que God Told Me To es una de sus películas favoritas. 

Esta no es una película fría y calculada. Aquí hay pasión y alma. Pero mejor no contar nada más... Buscadla, corred a por ella, no os dejará indiferentes. 


Ah, esta película la vi porque.... Dios me lo pidió

gold told me to

gold told me to



gold told me to

gold told me to

gold told me to

gold told me to

God told me to.

God told me to.


God told me to.God told me to.


viernes, 31 de octubre de 2014

Cine Halloween. Messiah of Evil.


Halloween. Terror. Horror. Miedo. Y por supuesto cine. Muchas recomendaciones o revisiones. Todos tenemos nuestro título. En esta ocasión hay que hacer justicia y desempolvar un título de principios de los setenta. Aquellos en donde se daba mucho mayor importancia a la atmósfera e historia que al derroche de hemoglobina que estamos sufriendo en la actualidad. 

Messiah of Evil es de esas películas que bordean el peligroso aspecto del ridículo. Es verdad que hay momentos hilarantes, con alguna actuación realmente chirriante que nos saca de la historia, pero en general estamos ante una estupenda película que seguramente haya influenciado a muchos de los grandes directores que conocemos. Por poner un ejemplo, al maestro David Lynch le fascina, y a Rob Zombie... también. 


Messiah of Evil. Director: Willard Huyck & Gloria Katz


messiah of evil


¿Por qué hay que verla?


  • Por su encantadora atmósfera de pesadilla. Un sueño real/irreal narrado de una forma distinta. 
  • Por su estética tan psicodélica como vintage. Posee una imaginación y fotografía excelente. La moda de los 70 tan presente hoy en día. Seguro que a más de un diseñador le parece un dossier de ideas maravillosas. 
  • Por recordarnos a uno de los más grandes: H.P. Lovecraft. Las pesadillas del genial escritor están presentes en cada plano de la película. 
  • Por descubrirnos a Point Dune. Otro de esos lugares ya míticos (como Potters Bluff de Muertos y Enterrados). Un lugar extraño y malsano, con ese aire tan onírico como opresivo. 
  • Por ofrecernos con gran acierto la sensación de que todo parezca un inquietante sueño. 
  • Por su acertadísima banda sonora. Ya sabéis que en muchas ocasiones una mala música estropea hasta la mejor de las películas de terror. Aquí no es el caso, consigue inquietarnos aún más con su partitura. 
  • Por dos de las mejores secuencias del cine de terror, la de supermercado y sobre todo la del cine...
  • Por descubrir una película tan extraña como perturbadora, tan surreal como bizarra.
  • Por su primera escena, tan estupenda como tan extraña, ya que no tiene nada que ver con la película. Otra rareza más a añadir. 
  • Por esa estética y esos colores que nos recuerdan al giallo y a Dario Argento. Sin olvidarnos de Lucio Fulci y su gran El más allá
  • Por ofrecernos algo más detrás de esta historia. El cine norteamericano cambia sus principios y empieza a analizar la maldad del ser humano. La amenaza y odio a la libertad y modernidad, y por qué no hacia todo lo femenino. Punto donde retomo a Rob Zombie y su magistral The Lords of Salem
  • Y porque si la ves en programa doble con su pariente cercano El carnaval de las almas seguro que vas a disfrutar de algo por lo menos... diferente. 


Feliz Halloween 



messiah of evil

messiah of evil

messiah of evil

messiah of evil

messiah of evil












miércoles, 24 de septiembre de 2014

Boyhood. Banda Sonora.

Es la película del momento. Incluso seguramente del año. Crítica y público más unidos que nunca. Pocas veces he leído comentarios tan positivos acerca de un título como los que recoge el ambicioso film de Richard LinklaterEn mi humilde opinión...bastante desmedidos. Calificarla de obra maestra me parece una locura. Porque, si Boyhood es una obra maestra, ¿entonces que son El Padrino, El Apartamento, Centauros del Desierto o Sin Perdón?  
Boyhood es una buena y astuta película. Lo poco original que tiene es mostrarnos la vida de este chico rodada a lo largo de 12 años. 


Boyhood= C.R.A.Z.Y + Antes del Amanecer/Atardecer/Anochecer




boyhood banda sonora
Boyhood posee varios momentos muy buenos y otros no tanto. Me irrita cuando Linklater toma el rol de padre o profesor para indicarnos cuáles son los caminos que hay que seguir en la vida. Creo que ya somos mayorcitos para saberlos. Este adoctrinamiento lo realiza con el "made in de la casa": diálogos y más diálogos. 
Y donde en otras ocasiones le ha funcionado aquí se convierte en su principal problema, ya que la película queda en una sucesión de escenas trascendentales unidas, eso sí, por unas elipsis estupendas. 
El resultado: un guión que adolece de una buena trama que le haga funcionar a pleno rendimiento. 

Creo que Linklater es consciente de la fragilidad de su guión y por ello se apoya sabiamente en una estupenda banda sonora. Durante los 12 años de vida que nos cuenta y los 165 minutos de duración de la película van sonando temas que hacen que la película parezca mejor de lo que es. 
Ya sabéis, una película sobre el paso de la infancia a la adolescencia y a la casi madurez debe poseer una banda sonora potente que se apodere de nuestros sentimientos. 





Banda Sonora. Boyhood de Richard Linklater




Tweedy - Summer Noon


Jeff Tweedy líder de la banda Wilco y su proyecto en solitario. 




Coldplay - Yellow


"Mira a las estrellas,
mira cómo brillan para ti,
por todo lo que haces."




The Hives - Hate To Say I Told You So


Los suecos The Hives, toda una mezcla de Ramones + Sid Vicious + Primal Scream...




Cat Power - Be Could


Charlyn "Chan" Marshall cantante estadounidense de folk más conocida como Cat Power. 



The Flaming Lips - Do You Realize

   

Rock psicodélico y de ciencia ficción, para una canción que ya se ha convertido en todo un himno.




Gnarls Barkley - Crazy


Un gran éxito y un gran videoclip inspirado en el famoso Test de Rorschach.




Vampire Weekend - One (Blake´s Got A New Face)


Toda una rareza o una sorpresa. Un grupo que en los últimos años siempre está en las listas de los mejores. Aquí en directo y en París...



Wilco - Hate it Here


Una de las mejores bandas de los últimos tiempos. Liderada por Jeff Tweedy esperemos que no desaparezca debido a los constantes abandonos de los miembros del grupo. 

"Odio
Odio este lugar
cuando te has ido"




Cobra Starship - Good Girls Go Bad Ft. Leighton Meester


El tema pop de la película. Ahí lo dejo...




Bob Dylan - Beyond the Horizon



"Más allá del horizonte, detrás del sol 
Al final de la vida del arco iris sólo ha empezado 
En las largas horas de crepúsculo debajo del polvo de estrellas por encima de 
Más allá del horizonte es fácil amar 

Estoy conmovido por el deseo 
¿Qué no hacer? 
A través de la llama y a través del fuego 
Voy a construir mi mundo alrededor de ti 

Más allá del horizonte, en la primavera o el otoño 
El amor espera siempre, para uno y para todos 

Más allá del horizonte, al otro lado de la brecha 
Alrededor de la medianoche, vamos a estar en el mismo lado 
Abajo en el valle que el agua salga fría 
Más allá del horizonte alguien oró por su alma 

Mi pobre corazón late con fuerza 
Sentí el beso de un ángel 
Mis recuerdos están ahogando 
En dicha mortal 

Más allá del horizonte, en el final del juego 
Cada paso que das, estoy caminando el mismo 

Más allá del horizonte, la noche los vientos soplan 
El tema de una melodía desde hace muchas lunas 
Las campanas de Santa María, con cuánta dulzura qué campanada 
Más allá del horizonte que te encontré justo a tiempo 

Es de noche y es triste 
He suplicado en vano 
Estoy herido, estoy cansado 
Mi arrepentimiento es evidente 

Más allá del horizonte sobre el mar traicionero 
Todavía no puedo creer que hayas reservado tu amor por mí 

Más allá del horizonte, por debajo de Crimson Skies 
En la suave luz de la mañana te seguiré con mis ojos 
A través de los países y reinos y templos de piedra 
Más allá del horizonte hasta el hueso 

Es el momento adecuado de la temporada 
Alguien que siempre se preocupaba 
Siempre hay una razón 
¿Por qué la vida de alguien se ha librado? 

Más allá del horizonte, el cielo es tan azul 
Tengo más de una vida para poder amarte"


Grande Dylan





Paul McCartney and The Wings -  Band On The Run


Toda una maravilla escrita por Paul y Linda McCartney. Una de las grandes canciones de todos los tiempos. 




The Black Keys - She´s Long Gone


Un grupo muy reciente que acapara todo tipo de premios con un sonido Blues & Rock potente, muy de antes. 



Gotye ft. Kimbra - Somebody That I Used To Know


¿Quien no conoce esta canción? Un gran éxito versionado hasta la saciedad que sigue siendo un gran tema. 



Yo La Tengo - I´ll Be Around


Con este singular nombre, se esconde un grupo indie muy desconocido para el gran público pero muy apreciado entre la crítica estadounidense. 



Family Of The Year - Hero


Una de las últimas canciones que eligió Linklater y seguramente una de las más representativas de la película. Especial folk indie californiano.



Arcade Fire - Deep Blue


No podía faltar una de las grandes bandas de los últimos años y uno de los temas claves de la película. 

"Aquí, en mi lugar y tiempo
Y aquí en mi propia piel
Puedo finalmente comenzar
Dejaré que el siglo pase
Sentado debajo del cielo de la noche
Mañana no significa nada"



Boyhood. Director: Richard Linklater. Nota: 7/10


boyhood



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